Paula van Strien

Dutch Jewellery Platform is gelanceerd!

Dutch Jewellery Platform is het platform voor het moderne (auteurs)sieraad. Op www.dutchjewelleryplatform.nl wordt het verhaal áchter het sieraad verteld. Bovendien kunnen kenners en liefhebbers zoals ontwerpers, musea, galeries, kenniscentra en verzamelaars op dit interactieve platform een eigen profiel aanmaken. Zo kunnen zij verhalen en anekdotes over het sieraad delen en zichzelf presenteren..

ThuysSteenbergenBoekhoudt

Ringen van Nicolaas Thuys, Chris Steenbergen en Onno Boekhoudt

Lees hier verder>>

Eenheid tussen inhoud en vorm

Een vormgevingstentoonstelling is pas werkelijk geslaagd als de som méér is dan het totaal van de samengebrachte onderdelen. Bij voorkeur wordt de essentie van het getoonde werk versterkt door de vorm waarin het gepresenteerd wordt. Een prachtig voorbeeld daarvan is op dit moment te zien in het Stedelijk Museum Amsterdam. De tentoonstelling Pinned Up toont het werk van Marcel Wanders.

Wanders

Wanders is  één van de meest commercieel succesvolle ontwerpers van Nederland. Lees hier verder>>

Juxtapositie

Van tentoonstellingsmakers wordt verwacht dat zij objecten samenbrengen die daardoor een relatie met elkaar aangaan. Dit wordt juxtapositie genoemd. Een bijzonder voorbeeld daarvan is op dit moment te zien in het Centraal Museum in Utrecht. Studio Makking & Bey nam een werk van Hieronymus Bosch als uitgangspunt voor zeven scenes waarin steeds één hoofdzonde centraal staat.

Hieronymus_Bosch_095Hieronymus_Bosch_095
Hieronymus Bosch, De zeven hoofdzonden.

In plaats van simpelweg objecten rondom de zeven zonden bij elkaar te brengen, worden zowel de compositie als de objecten op het schilderij op een directe of associatieve manier gespiegeld.

de_Zeven_hoofdzonden_IRA.JPG.630x378_q85_crop-1_upscale-120140209_123017
De hoofdzonde ‘woede’.

De relatie tussen het schilderij en de scenes wordt op twee manieren inzichtelijk gemaakt. Lees hier verder>>

Een filosofische benadering van de sieraden van Emmy van Leersum

In een eerdere post zette ik uiteen wat de voordelen zijn van een meer cultuurwetenschappelijke benadering van het sieraad, waarbij ook gebruik wordt gemaakt van theorieën die buiten de cultuurwetenschappen zijn ontwikkeld, bijvoorbeeld in de sociologie, economie, antropologie of filosofie. Recentelijk schreef ik enkele artikelen op basis van mijn cultuurwetenschappelijke onderzoek naar het sieraad. Één van deze artikelen, waarin een filosofische benadering centraal staat, werd eind 2013 gepubliceerd in het filosofische tijdschrift Splijtstof. Dit artikel is nu ook online te lezen.

Cover SplijtstofCover Splijtstof

Paula van Strien “De betekenissen van het versieren: een filosofische benadering van de sieraden van Emmy van Leersum.” Splijtstof, 42.2, 2013: 9-18. Hier online te lezen.

[manual_related_posts]

Nieuw: Dutch Jewellery Platform

Momenteel werk ik in mijn functie als archivaris vormgevingsarchieven bij CODA Museum in Apeldoorn aan de ontwikkeling van een online platform over het moderne (auteurs)sieraad. Hierbij wordt samengewerkt met twee andere musea met een omvangrijke sieraadcollectie, te weten het Museum voor Moderne Kunst Arnhem en het Stedelijk Museum ’s-Hertogenbosch. De nieuwe website, die Dutch Jewellery Platform gaat heten, wordt begin 2015 gelanceerd en is ontworpen door drie (oud-)studenten interaction design van ArtEZ Hogeschool voor de Kunsten in Arnhem.

ThuysSteenbergenBoekhoudt

Ringen van Nicolaas Thuys, Chris Steenbergen en Onno Boekhoudt

Lees hier verder>>

Kunsthistorisch of cultuurwetenschappelijk?

Er zijn wezenlijke verschillen tussen de manier waarop kunsthistorici en cultuurwetenschappers onderzoek doen naar de betekenis van objecten.

Mel Miller NTJ eindMel_Miller_Inspiration_Piece_NTJFondos_archivo

Mel Miller’s interpretatie (links) van een traditionele broche (midden), New Traditional Jewellery. 2010.
Een kast met archiefstukken (rechts).

Lees hier verder>>

Sieraadontwerper Onno Boekhoudt op de Biënnale van Venetië?!

Vaak worden de toegepaste kunsten gescheiden gehouden van de beeldende kunsten. Dat is jammer, aangezien hierdoor interessante dwarsverbanden en grensgevallen onderbelicht blijven. Zo zou het werk van sieraadontwerper Onno Boekhoudt (1944-2002) niet hebben misstaan op de 55e editie van de Biënnale van Venetië- een grote tentoonstelling met hedendaagse kunst op verschillende locaties in Venetië.

ringen van BoekhoudtSpaanse
Links: twee zilveren ringen van Onno Boekhoudt uit 1990.
Rechts: Lara Almercegui’s kunstwerk in het Spaanse paviljoen, 2013.

Lees hier verder>>

Vormgevingspresentaties: Best practices

Een goede vormgevingspresentatie helpt de bezoeker een antwoord te formuleren op de vraag waarom het de moeite waard is om de getoonde werken te bekijken. Dit kan op veel verschillende manieren. De afgelopen weken besprak ik een aantal best practices:

17192_fullimage_Keramiekmuseum_Princessehof_stijlkamer_560x3502013-05-10 13.25.01
Links: Nassaukamer Keramiekmuseum Princessehof, Leeuwarden; Rechts: Rondom Rinsema Museum Belvédère, Heerenveen

Lees hier verder>>

Museum of attractiepark?

De afgelopen tijd bezocht ik verschillende musea die gespecialiseerd zijn in de geschiedenis van een specifiek industrieel product. Ik was verrast door de verscheidenheid aan presentatiemanieren en publieksbegeleiding. Drie musea sprongen er in positieve of negatieve zin uit.

fietsmuseum 3Fietsmuseum Velorama 2
Nationaal Fietsmuseum Velorama, Nijmegen

Lees hier verder>>

‘Toen en Nu’ in de vormgeving

Een goede manier om de kracht van toegepaste kunst uit het verleden te benadrukken en tegelijkertijd hedendaagse vormgeving een context te geven, is door oud en nieuw te combineren.

Gemeentemuseum Defts Blauw

Vier hedendaagse interpretaties van de zeventiende-eeuwse bloemperamides in de presentatie Het Wonder van Delfts Blauw in het Gemeentemuseum, Den Haag

Lees hier verder>>